8 Möglichkeiten, Ihre Fotografie zu verbessern, ohne Ihre Kamera zu verwenden

Sie müssen Ihre Kamera nicht in der Hand haben, um die Welt anders zu betrachten. (Foto: Robert Bejil [CC BY 2.0] / Flickr)

Die Kamera ist das Werkzeug, mit dem Sie Ihre Sicht auf die Welt erfassen, aber es ist Ihre Sicht auf die Welt, die Ihre Fotos zu etwas Besonderem macht. Das Üben von Fotografie ohne Kamera ist also genauso wichtig wie das Üben damit. Auf diese Weise üben Sie in erster Linie Ihre Fähigkeiten im Erkennen von Fotos aus, und ohne den zusätzlichen Druck, die Szene festzuhalten, können Sie Ihrer Fantasie freien Lauf lassen. Hier sind acht Möglichkeiten, um Ihre Fotografie ohne Ihre Kamera zu verbessern.

Verfassen Sie Bilder an alltäglichen Orten

Foto: Matt MacGillivray / Flickr

Dies ist möglicherweise schwierig zu üben, nicht weil die Strategie selbst schwierig ist, sondern weil es schwierig sein kann, sich daran zu erinnern, dass selbst dieser Moment möglicherweise fotografierbar ist. Wir sprechen von wirklich langweiligen Momenten, in denen das Aufnehmen einer Kamera das Letzte ist, woran Sie denken.

Wenn Sie beispielsweise bei der DMV in der Schlange stehen, bemerken Sie Mimik von langweilig bis verärgert, das Drücken und Ziehen für den persönlichen Raum auf engstem Raum, die leblose Innenausstattung des Büros selbst, Personen, die auf Lizenzen testen, und andere Interaktionen, die könnte diese unglückliche Aufgabe auf einem Foto interessant machen.

Andere mögliche Orte sind Bushaltestellen, Reparaturwerkstätten, Parkplätze, Lebensmittelgeschäfte, Wartezimmer, Badezimmer, Züge, Flughäfen ... überall dort, wo das Leben zwischen den Momenten zwischen einem Ereignis und dem nächsten ins Stocken zu geraten scheint. Machen Sie es fotografierbar, indem Sie überlegen, wo Sie die Kamera platzieren würden, wen oder was Sie als Motiv isolieren würden, ob es am besten in Schwarzweiß oder Farbe wäre, welche Einstellungen Sie verwenden könnten, welches Objektiv, wie Sie eine Szene zusammenstellen könnten.

Machen Sie Spaziergänge bei Sonnenaufgang und Sonnenuntergang

Foto: 11x16 Design Studio / Flickr

Wir wissen, dass dies die beste Zeit ist, um eine wunderschöne Beleuchtung für Fotos zu erhalten. Für die meisten von uns ist es jedoch auch eine schwierige Zeit, nach draußen zu kommen - es ist richtig, wenn wir uns auf die Arbeit vorbereiten, nach Hause pendeln oder ein Abendessen für unsere Familien zubereiten. Es ist auch hier und so schnell weg, dass Sie normalerweise wissen müssen, was Sie in dieser Beleuchtung fotografieren möchten, lange bevor die Beleuchtung eintrifft.

Wenn Sie diese Beleuchtung kennen - ihre Macken, die Geschwindigkeit, mit der sie ein- und ausgeht, ihre unterschiedlichen Qualitäten zu verschiedenen Jahreszeiten -, können Sie Bilder nicht nur in dieser Beleuchtung, sondern auch in vielen anderen Beleuchtungssituationen aufnehmen.

Machen Sie es sich also zum Ziel, während der blauen und goldenen Stunden spazieren zu gehen. Beobachten Sie, wie sich die Farben ändern, wenn der Tag von dunkel zu hell und von hell zu dunkel wechselt, wie sich Schatten ändern, wie künstliches Licht mit oder gegen das natürliche Licht funktioniert, und beobachten Sie sogar, wie Menschen ihr Verhalten ändern, wenn der Tag beginnt oder verschwindet. Machen Sie sich mit diesen wichtigsten Stunden für Fotografen vertraut.

Übe Achtsamkeit

Foto: Minoru Nitta [CC BY 2.0] / Flickr

Achtsam zu sein bedeutet, sich dessen bewusst zu sein, was im Moment passiert, Geräusche, Anblicke, Gerüche, Gedanken und alles zu bemerken, was passiert, während es passiert. Du denkst nicht an die Vergangenheit oder die Zukunft, du bist nur im Moment präsent.

Achtsamkeit ist ohnehin ein nützliches Werkzeug, um sie zu verbessern, aber sie kann auch für Ihre Fotografie sehr nützlich sein, da sie Ihnen lehrt, wirklich zu sehen und wirklich anzuerkennen, was um Sie herum geschieht. Und wenn Sie sich in diesem Moment Ihrer Umgebung besonders bewusst sind, werden Sie mit größerer Wahrscheinlichkeit fotografierbare Momente bemerken - die Neigung des Kopfes einer Person, wenn sie jemandem zuhört, die Farbe des gebrochenen Lichts von einem Stück Glas, die Zusammensetzung von Fußgänger an einer Straßenecke.

Achtsamkeit ist neben Ihrer Kamera möglicherweise eines der mächtigsten fotografischen Werkzeuge, die Sie bei sich haben können.

Starte Gespräche mit Fremden

Foto: Tanel Teemuskv [CC BY-SA 2.0] / Flickr

Fotografen fühlen sich hinter dem Objektiv wohl, aber wie wäre es mit unserem Komfortniveau bei der Interaktion ohne die Kamera, die vor unseren Gesichtern gehalten wird? Es gibt zwei Gründe, Gespräche mit Fremden zu beginnen.

Erstens wird es Ihre Bilder von Menschen verbessern. Wenn einige der besten Fotografen die Geschichte hinter einem bestimmten Bild einer Person oder von Personen diskutieren, werden sie darüber sprechen, wie sie sich Zeit genommen haben, um ihre Motive kennenzulernen, Gespräche mit ihnen zu führen, ohne die Kamera in der Nähe zu haben, um sie zu lassen Das Motiv macht sich mit ihnen als Person vertraut, damit sie sich mit ihnen als Fotograf wohlfühlen können. Eine Kamera auf das eigene Gesicht zu richten, ist einschüchternd - sie kann eine Reihe von Ängsten oder Unsicherheiten hervorrufen - und die Eile, sich ein Bild von einer Person zu machen, ist ein todsicherer Weg, um ein potenziell wunderbares, offenes Bild zu ruinieren. Üben Sie also zuerst die Kunst des Gesprächs, und es folgen bessere Bilder.

Aber das ist nicht der einzige Grund, sich mit Fremden zu unterhalten. Der zweite Grund ist, dass wir alle eine komfortable Vernetzung brauchen. Durch die Vernetzung mit anderen lernen wir inspirierende Menschen kennen, die uns neue Techniken beibringen können, oder wie wir etwas über Projekte lernen, an denen wir teilnehmen möchten, oder über Orte, von denen wir noch nie gehört haben, dass dies eine wunderbare Fotoreise wäre. Natürlich ist Networking die Art und Weise, wie wir unseren Namen bekannt machen und Bilder verkaufen, aber es ist auch die Art und Weise, wie wir all die erstaunlichen Dinge lernen, die andere Menschen tun, was uns inspiriert, aktiv und unsere Fotografie frisch hält. Wenn Sie gut darin sind, Gespräche mit anderen zu führen, werden Sie wahrscheinlich zu wunderbaren neuen Projekten für Sie und Ihre Kamera führen.

Bilder malen

Foto: Martin Howard [CC BY 2.0] / Flickr

Sie haben vielleicht mit dem Fotografieren begonnen, weil es einfacher oder interessanter ist, als eine Szene mit Bleistift und Papier zu zeichnen, aber wenn Sie zurückgehen und diese grundlegendere Kunstform lernen, können Sie Ihre Sicht verbessern, wenn Sie durch die Linse schauen.

Wenn Sie sich zum Skizzieren hinsetzen, müssen Sie Glanzlichter und Schatten, Schattierungen und Texturen, fette und helle Linien und andere Elemente eines Bildes betrachten und kopieren, die die erforderlichen Details liefern, damit ein erkennbares Motiv dem Betrachter angezeigt wird. Sie werden sich bewusster darüber, wie Form und Proportionen wichtig sind oder wie wenig Elemente der Komposition oder Beleuchtung dazu beitragen, Schwung zu verleihen.

Es mag schwierig sein, und Sie werden vielleicht nicht das nächste Meisterwerk schaffen, das im Louvre hängen wird, aber Sie werden höchstwahrscheinlich eine größere Wertschätzung für Details entwickeln, die in Ihrer Fotografie vom Komponieren einer Szene bis zu Ihrer Post lebendig wird. Verarbeitungstechniken.

Sehen Sie sich Filme mit einem Finger auf der Pause-Taste an

Nicole Kidman in "Eyes Wide Shut". (Foto: Getty Images)

Es gab Dutzende Male, in denen ich einen wunderschön gefilmten Film gesehen habe, und die Hauptsache, die mir auffällt, ist, wie jede Szene leicht zu einem Standbild gemacht und als Foto aufgehängt werden kann. Gut gestaltete Filme sind wirklich eine Reihe wunderschöner Fotografien, die zum Leben erweckt werden - sie sind genauso sorgfältig komponiert und beleuchtet wie jedes einzelne Bild, das mit einer Kamera aufgenommen wurde. Daher können Filme eine großartige Inspirations- und Trainingsquelle für Ihr Auge sein.

Holen Sie sich einen Stapel Filme, eine große Schüssel Popcorn und die Fernbedienung. Jedes Mal, wenn Sie eine Szene bemerken, die Ihre künstlerische Seite entfacht, drücken Sie die Pause-Taste und studieren Sie sie. Beachten Sie, wie Personen oder Objekte in Beziehung zueinander gesetzt werden und welche Art von stillem Dialog dadurch entsteht. Beachten Sie Beleuchtung und Farben. Beachten Sie, wie die Szene gerahmt ist - was enthalten ist, was teilweise ausgeschnitten ist. Kann die Szene als Bild für sich allein stehen oder verschwindet nach einer Pause die Bedeutung oder Schönheit, weil sie sich zu sehr auf die Bewegung oder Geschichte stützt?

Dies ist nicht nur eine großartige Übung, um zu lernen, was ein großartiges Foto ausmacht, sondern es ist auch nur eine lustige Nacht.

Studiere emotionale Intelligenz

Emotionale Intelligenz ist etwas, das wir alle in unterschiedlichem Maße besitzen, wurde aber erst kürzlich als eine Intelligenz anerkannt, die wir aufbauen können. Es ist die Fähigkeit, nicht nur Ihre eigenen Emotionen, sondern auch die anderer zu identifizieren, zu bewerten und zu kontrollieren. Betrachten Sie es als soziales Bewusstsein, Selbstbewusstsein, Empathie und Managementfähigkeiten in einem. Und ja, die Steigerung Ihrer emotionalen Intelligenz kann Ihrer Fotografie helfen.

Was macht ein Bild großartig? Es sind die Emotionen, die für die Zuschauer hervorgerufen werden. Kraftvolle Fotografien sind solche, die starke Gefühle hervorrufen. Es kann durch Schock, Wut, Sympathie, Liebe, Anbetung, Überraschung, Schönheit oder eine beliebige Anzahl anderer Wege geschehen. Aber jedes Foto, das einen Blick wert ist, wird eine emotionale Reaktion hervorrufen.

Als Fotograf müssen Sie wissen, welche Art von Reaktionen Ihr Bild wahrscheinlich hervorruft oder welche emotionalen Reaktionen Sie hervorrufen möchten und wie Sie ein Bild aufnehmen, das das Ziel erreicht. Je "intelligenter" Sie über Emotionen sind, desto einfacher wird es für Sie, Bilder zu erstellen, die bestimmte Emotionen hervorrufen, und desto einfacher können Sie fotografierbare Momente aufgrund des emotionalen Gewichts identifizieren, das sie tragen.

Nehmen Sie an einem Ökologiekurs teil

Foto: Johannes Viloria [CC BY 2.0] / Flickr

Ja ... eine Klasse. Jedes Mal, wenn wir nach draußen gehen, gibt es erstaunliche Fotos um uns herum, sei es in unserem Hinterhof, in unserem "Garten" auf unserer Feuerleiter, bei einem Spaziergang im Park oder einer Rucksackreise in die wilden Räume der Welt. Aber wenn Sie nicht wissen, wonach Sie suchen sollen oder wann Sie danach suchen sollen, könnten Sie einige der (hoch fotografierbaren) Wunder der Natur verpassen.

Wenn Sie mit der Natur nicht vertraut sind (und keine Sorge, zu viele von uns haben sich von den grundlegendsten Aspekten der Funktionsweise von Ökosystemen und der lokalen Flora und Fauna entfernt), empfehle ich die Teilnahme an einem Ökologiekurs. Wenn Sie die Grundlagen kennenlernen, erhalten Sie einen besseren Einblick in das, worauf Sie beim Fotografieren von Wildtieren achten sollten - von interessanten Tierverhaltensweisen bis hin zu Orten, an denen die coolsten Insekten gerne abhängen, bis zu dem Zeitpunkt, an dem Sie interessante Veränderungen bei Pflanzen und Blumen erwarten.

Großartige Naturfotos sind mehr als nur ein Hinweis auf das Hübsche. Sie befinden sich im Herzen einer Umgebung oder Spezies und heben hervor, was an diesem Thema einzigartig und erstaunlich ist. Ein Ökologiekurs könnte Ihnen helfen, leichter zu "sehen" und wirklich herausragende Naturfotos zu erhalten.

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